Aloísio Magalhães：巴西现代平面设计先驱

早期形成和艺术基础

Magalhães 1927 年 11 月 5 日出生于累西腓，1950 年获得法律学位后开始了他的艺术之旅。不久之后，他开始拥抱戏剧设计和木偶戏，这反映了他早期对视觉表达和叙事结构的兴趣。

在法国政府奖学金的支持下，他在巴黎第 17 工作室 (1951-53) 学习博物馆学和版画，师从斯坦利·威廉·海特 (Stanley William Hayter)。回到累西腓后，他于 1954 年与他人共同创立了前卫工作室和出版物《O Gráfico Amador》，这是一个作家、诗人和艺术家在手工版画和限量版出版物上合作的集体平台。 See also J. Cunha 和他的狂欢节画布上的热带主义.

定义现代巴西设计

1956 年，费城迎来了一个关键时刻：马加良斯受到费城印刷俱乐部的欢迎，并开始在宾夕法尼亚美术学院任教。他与印刷师尤金·费尔德曼 (Eugene Feldman) 合作，制作了《葡萄牙语之门》和《巴西利亚之门》等实验性作品，这些作品融合了拼贴、摄影和创新印刷技术。 See also 西塞罗·迪亚斯：从伯南布哥州的土壤到巴黎的天空.

1963 年，回到巴西，Magalhães 帮助在里约热内卢创建了 ESDI（Escola Superior de Desenho Industrial），这是巴西第一所设计高等教育机构，他在那里教授和推广平面和工业设计的综合、人文主义方法。

身份象征：标志、符号和货币

Magalhães 的设计语言与巴西身份的一些最具标志性的视觉标志产生共鸣：

 — 里约热内卢四百年纪念标识（1964）
 — Rede Globo 的第一个符号 (1965)
 — 圣保罗双年展基金会的标志
 — Cruzeiro Novo 钞票重新设计（从 1966 年起）

Magalhães 进一步扩展了他的视觉词汇，为巴西国家石油公司 (Petrobras)、Embratur、Banco do Estado de São Paulo、Oil & Light (Light) 和各种文化组织等机构以及各种文化组织开发了标识，最终形成了超过 180 个视觉标识的作品。

展览、领导力和文化宣传

他的视觉作品在巴西和国外举办过著名的个展——从圣保罗艺术博物馆、华盛顿泛美联盟到纽约的菲施巴赫画廊。群展包括 1959 年 MoMA 收购、1960 年威尼斯双年展以及 20 世纪 50 年代和 1960 年代的圣保罗双年展。

除了设计之外，Magalhães 还发挥着文化领导作用——协调国家遗产项目，在巴西文化委员会任职，在 1979 年领导 IPHAN（历史与艺术遗产研究所），并在 20 世纪 80 年代初通过 Pró-Memória 基金会倡导保护。

遗产：制度、记忆和国家认可

1982 年 6 月 13 日，马加良斯在意大利帕多瓦出席拉丁美洲文化部长会议时去世。为了纪念他，累西腓大都会美术馆更名为阿洛伊西奥·马加良斯现代艺术博物馆 (MAMAM)，这是对他影响力的持久证明。

此外，11 月 5 日（他的生日）被定为巴西国家设计日，以表彰他的开创性贡献。

为什么它很重要

作为一名策展人，我邀请您不仅将马加良斯视为一名设计师，而且将其视为一名文化制图师：他将地点、身份、公共记忆和现代主义形式综合到一个国家的视觉建筑中。通过标志、货币、展览和博物馆，他的作品在公民生活和设计历史中引起共鸣。

参考

维基百科（PT）： https://pt.wikipedia.org/wiki/Alo%C3%ADsio_Magalh%C3%A3es

维基百科（EN）： https://en.wikipedia.org/wiki/Alo%C3%ADsio_Magalh%C3%A3es

设计审查： https://designreviewed.com/the-logos-and-symbols-of-brazilian-designer-aloisio-magalhaes/

谷歌艺术与文化 (MAMAM)： https://artsandculture.google.com/partner/mamam

UERJ学术文章： https://www.e-publicacoes.uerj.br/arcosdesign/article/download/31413/43502/0