Cardoso Junior und die verrückte Logik der Farbe
Origins
Das Gemälde von Cardoso Junior beginnt dort, wo die Beobachtung instabil wird. Als bildender Künstler, Grafikdesigner, Illustrator und Master in Philosophie an der Universidade Federal do Ceara trat er in den 1980er Jahren als einer der Gründer und Teilnehmer von Fratura Exposta auf, einer einflussreichen Gruppe von Ceara-Künstlern, die dazu beitrug, die kulturelle Szene dieser Zeit durch neue Ausdrucksformen und künstlerische Fragestellungen zu prägen. Cardoso Junior wurde in Fortaleza geboren, wo er noch lebt und arbeitet. Er vereint die urbane Gegenwart, die populäre Vorstellungskraft des Nordostens, Philosophie, Comics, surrealistische Freiheit und expressionistische Intensität. Seine offizielle Biografie beschreibt eine Praxis, die von rasanter Fantasie, starker visueller Wirkung und einer sorgfältigen Beherrschung der Farben geprägt ist, von subtilen Effekten bis hin zu dichten Farbkonstruktionen. See also Isabela Leao und der Porzellanrand des Gefühls.
Die vier ausgewählten Werke zeigen, dass Vorstellungskraft keine Flucht vor der Realität, sondern eine Möglichkeit ist, sich ihr zu nähern. O rassisch, o sensibel oder spirituell mit seinem Figurentrio und dem leuchtend roten Feld verwandelt Gedanken, Empfindungen und spirituelle Kraft in Körper, die denselben aufgeladenen Raum teilen. Die Komposition ist direkt, fast theatralisch, dennoch scheinen ihre Figuren gleichermaßen der Malerei, dem Cartoon, dem Traum und der Allegorie anzugehören. Domingo bewegt sich anders und organisiert einen dichten blauen Grund um ein Gesicht, tierische Präsenz, Pflanzenformen und eine Atmosphäre schwebender Rituale. In beiden Gemälden füllt die Farbe nicht einfach das Bild. Es inszeniert eine Kollision zwischen Geisteszuständen. See also Delson Uchoa und die Breite der Farbe.
Public collections
Je kreatürlicher die Werke sind, desto tiefer wird dieser Zusammenstoß. Cobroide – Casal verleiht dem Körper eine unmögliche Anatomie und verbindet Figuren zu einer hybriden Präsenz, die gleichzeitig komisch, erotisch, grotesk und mythisch wirkt. Das vierte Werk mit seiner geduckten grauen Figur, der gepunkteten gelb-schwarzen Kappe, dem rot-orangefarbenen Grund und den kleinen grünen Wucherungen in der Nähe des Ohrs macht das Porträtieren zu einem Ereignis der Transformation. In der Biografie von Cardoso Junior heißt es, dass seine Formen und Kreaturen oft ohne vordefiniertes Thema aus dem Gemälde selbst hervorgehen und dass der Künstler erst am Ende des Prozesses versteht, was erschienen ist. Diese Bilder machen diese Methode sichtbar: Figuren erscheinen wie von Farbe, Linie und einer inneren Logik herbeigerufen, die das Gemälde während seiner Entstehung entdeckt.
Für CASCA ist Cardoso Junior wichtig, weil er das Fantastische in der brasilianischen bildenden Kunst aus einer Fortaleza-Perspektive erweitert und Fantasie eher als Kritik denn als Ornament behandelt. Seine Referenzen reichen vom deutschen Expressionismus und Surrealismus über Massenkultur und Comics bis hin zur Ironie und dem symbolischen Reichtum der nordöstlichen Populärkultur. Zu den Einzelausstellungen zählen die Galeria Suzanna Sassoun in Sao Paulo, MAUC an der Universidade Federal do Ceara, Tratado Sobre o Tempo in der Kaleydoscope Galeria und die Retrospektive Pinturas, 1985-2018 in der DB Galeria. Seine Preise im Salao de Abril, UNIFOR Plastica, Talento 87 und im Salao Paulista de Arte Contemporanea unterstreichen eine lange Karriere, aber die Gemälde selbst sind das klarste Argument: Cardoso Junior macht die Realität seltsamer, damit sie wieder gesehen werden kann.
