Cover image for: Алоизио Магальяйнс: пионер бразильского современного графического дизайна
Главное изображение материала «Алоизио Магальяйнс: пионер бразильского современного графического дизайна».

Алоизио Магальяйнс: пионер бразильского современного графического дизайна

Раннее формирование и художественные основы

Магальяйнс родился в Ресифи 5 ноября 1927 года и начал свой путь в искусстве после получения степени юриста в 1950 году. Вскоре после этого он увлекся театральным дизайном и кукольным искусством, что отражает его ранний интерес к визуальному выражению и повествовательным конструкциям. См. также Ж. Кунья и тропический стиль его карнавального полотна.

При поддержке французского правительства он изучал музеологию и гравюру в Ателье 17 в Париже (1951–53) под руководством Стэнли Уильяма Хейтера. Вернувшись в Ресифи, он в 1954 году стал соучредителем авангардного ателье и издания O Gráfico Amador, коллективной платформы, где писатели, поэты и художники сотрудничали в гравюрах ручной работы и публикациях ограниченным тиражом. См. также Сисеро Диас: От почвы Пернамбуку до парижского неба.

Aloísio Magalhães, photograph

Определение современного бразильского дизайна

В 1956 году в Филадельфии наступил поворотный момент: Магальяйнс был принят в Филадельфийский клуб печати и начал преподавать в Пенсильванской академии изящных искусств. В сотрудничестве с типографом Юджином Фельдманом он создал экспериментальные названия, такие как «Дверь в португальский» и «Дверь в Бразилиа», работы, в которых сочетались коллаж, фотография и инновационные методы печати. См. также Потому что это слово на английском языке.

К 1963 году, вернувшись в Бразилию, Магальяйнс помог основать ESDI (Escola Superior de Desenho Industrial) в Рио-де-Жанейро   —  первое высшее учебное заведение по дизайну в Бразилии   —  где он преподавал и продвигал комплексный, гуманистический подход к графическому и промышленному дизайну. См. также Габриэль Новис: Между кино, памятью и поэтикой образа.

Иконы идентичности: логотипы, символы и валюта

Язык дизайна Магальяйнса находит отклик в некоторых из самых знаковых визуальных маркеров бразильской идентичности:

 — Логотип IV столетия Рио-де-Жанейро (1964 г.)
 — Первый символ Rede Globo (1965)
 — Символ Фонда биеннале в Сан-Паулу
 — Редизайн банкнот для Cruzeiro Novo (с 1966 г.) См. Также Рауль Кордула (художник, график, сценограф, профессор и искусствовед).

Продолжая расширять свой визуальный словарь, Магальяйнс разработал айдентики для таких учреждений, как Petrobras, Embratur, Banco do Estado de São Paulo, Oil & Light (Light) и различных культурных организаций , что привело к созданию более 180 визуальных айдентиков.

Выставки, лидерство и культурная пропаганда

Его визуальные работы прошли известные персональные выставки в Бразилии и за рубежом — от МАМ Сан-Паулу, Панамериканского союза в Вашингтоне до галереи Фишбаха в Нью-Йорке. Групповые выставки включали приобретения MoMA 1959 года, Венецианскую биеннале 1960 года и биеннале в Сан-Паулу 1950-х и 1960-х годов.

Помимо дизайна, Магальяйнс осуществлял лидерство в сфере культуры — координировал проекты национального наследия, работал в советах по культуре Бразилии, возглавлял IPHAN (Институт исторического и художественного наследия) в 1979 году и защищал сохранение через Фонд Pró-Memória в начале 1980-х годов.

Aloísio Magalhães, photograph

Наследие: институт, память и национальное признание

Магальяйнс скончался в Падуе, Италия, 13 июня 1982 года во время участия в встрече министров культуры стран Латинской Америки. В его честь Метрополитен-галерея Ресифи была переименована в Музей современного искусства Алоизио Магальяйнса (МАМАМ)   —  непреходящее свидетельство его влияния.

Кроме того, 5 ноября –  дата его рождения  –  было объявлено Национальным днем дизайна в Бразилии, как дань уважения его новаторскому вкладу.

Почему это важно

Как куратор, я приглашаю вас рассматривать Магальяйнса не просто как дизайнера, но и как культурного картографа: он синтезировал место, идентичность, общественную память и модернистскую форму в визуальную архитектуру нации. Через логотипы, валюты, выставки и музеи его работы находят отклик как в общественной жизни, так и в истории дизайна.

Ссылки

Википедия (ПТ): https://pt.wikipedia.org/wiki/Alo%C3%ADsio_Magalh%C3%A3es

Википедия (RU): https://en.wikipedia.org/wiki/Alo%C3%ADsio_Magalh%C3%A3es

Рассмотренный дизайн: https://designreviewed.com/the-logos-and-symbols-of-brazilian-designer-aloisio-magalhaes/

Google Arts & Culture (МАМАМ): https://artsandcultural.google.com/partner/mamam

Академическая статья UERJ: https://www.e-publicacoes.uerj.br/arcosdesign/article/download/31413/43502/0

Victor Yves profile photo

Victor Yves — Виктор Ив — бразильский графический дизайнер и арт-директор, живущий в Торонто и работающий над редакционными, брендинговыми и культурными проектами. Он основал CASCA Archive — исследовательскую платформу, посвящённую графической памяти Северо-Востока Бразилии.