Charles Lessa reconstruit le Cariri dans Paraíso relembrado
Dans Paraíso relembrado, Charles Lessa fait de la mémoire un lieu où l'on peut entrer, traverser et réaménager. Inaugurée à Cave à Fortaleza le 26 septembre 2026, l'exposition personnelle marque dix ans de pratique de l'artiste et présente une nouvelle enquête sur le réalisme fantastique brésilien. Organisée par Lucas Dilacerda, l'exposition commence par des souvenirs de la région de Cariri – enfance, religion, culture populaire et contours arides du sertão – mais refuse la reconstruction documentaire. Au lieu de cela, Lessa utilise ces matériaux pour construire une géographie onirique dans laquelle les retours familiers sont modifiés. Né à Crato en 1993 et formé en arts visuels à l'Universidade Regional do Cariri (URCA), il vit et travaille dans un territoire que ses peintures démontent et refont à plusieurs reprises. See also Aurelino dos Santos et la ville comme système de signes.
L'architecture devient protagoniste de ce nouveau corpus d'œuvre. Les maisons, les couloirs, les scènes, les chapadas et les labyrinthes font plus que contenir des personnages : ils se comportent comme des extensions de mémoire et d'états d'esprit. Dans un tableau, une maison rose encadre un artiste devant un chevalet et un corps allongé dans un hamac, doublant ainsi l'acte de regarder tandis qu'une étoile plane au-dessus du toit. Uma província: esta (2026) divise le paysage en épisodes simultanés – processions, montagnes, formes industrielles, animaux, éclairs, terrains de jeux et structures vides – de sorte que la chronologie cède la place à un atlas visuel compact. Ailleurs, des bâtiments monumentaux se pressent contre trois figures, transformant la proximité sociale en scène de tension architecturale. L'espace dans ces œuvres n'est jamais neutre ; il se souvient, cache et dirige le drame. See also Gabriel Archanjo et la figure comme champ de résistance.
Les peintures de Lessa sont peuplées d'anges, de chiens, de saints, de démons, de monstres et de corps queer qui coexistent sans hiérarchie stable entre sacré et profane, beauté et étrangeté, rêve et cauchemar. L’imagerie Internet, la culture pop, l’humour, les références dévotionnelles et les futurs spéculatifs entrent dans le même champ pictural. La plus grande composition sélectionnée ici ressemble à une ville en coupe ou à une machine théâtrale : des rituels se déroulent sur les toits, des corps se rassemblent dans des pièces exposées, une figure couronnée préside un intérieur et une femme affronte une créature cracheur de flammes en dessous. Dilacerda décrit la stratégie de l'artiste à travers l'idée de défamiliarisation. Lessa crée de la distance avec ce qu'il connaît et le rend transformé, tout comme un rêve absorbe l'expérience ordinaire et la réorganise selon une autre logique. La peinture devient un récit sans temps linéaire, permettant à plusieurs épisodes d'occuper un seul plan.
Paraíso relembrado prolonge une pratique fondée sur la peinture mais également développée à travers les peintures murales et la sculpture. Lessa a été nominée pour le Prêmio PIPA en 2022 et 2026, a participé à quatre éditions consécutives du Salão de Abril et est apparue dans des expositions à la Pinacoteca do Ceará, au Museu de Arte do Rio et au Museu de Arte Contemporânea do Ceará. Ses récentes résidences incluent Pivô à Salvador, Ilha do Ferro à Alagoas et CasaAtelier à Miami en 2025. Pourtant, la nouvelle œuvre ne traite pas cette circulation comme une évasion du Cariri. Cela fait de la distance une méthode pour revenir autrement. Chez Cave, la région devient moins une origine fixe qu'une fiction générative : un paradis mémorisé où le paysage, le désir, la foi, la peur et l'invention restent ouverts à de nouveaux arrangements.
