卢拉·卡多佐·艾尔斯和伯南布哥州的现代路线

卢拉·卡多佐·艾尔斯 (Lula Cardoso Ayres) 1910 年出生于伯南布哥州累西腓，一直活跃到 1987 年在同一座城市去世，他使现代绘画适应了东北部的节奏。他先是跟随 Heinrich Moser 接受培训，后来又在 Escola Nacional de Belas Artes 接受培训，在返回伯南布哥之前，他吸收了巴黎、里约、杂志插图和舞台设计的知识。最重要的转变发生在制糖业：家族财富崩溃后，艾尔斯在种植园工作，住在田里的工人附近，并近距离学习游戏、舞蹈、陶艺、面具和乡村仪式。当他的里约个展于 1946 年开幕时，《时代》杂志清楚地看到了这一变化：“自坎迪多·波尔蒂纳里以来最好的巴西画家，”《时代》杂志在 1946 年写道。 See also Cordel 不适合放在抽屉里：Marina Nabuco 在 Instituto Brincante 的活档案中.

他的语言既不是作为纪念品的民间传说，也不是作为输入公式的现代主义。艾尔斯将流行的形式转化为结构：圆形的粘土人物、狂欢节横幅的图形压力、虔诚图像的正面平静、图案大门和织物的抽象力。作品如 代表卡·杜·本巴·梅乌·博伊 (1943), 诺瓦多·诺·科皮亚尔 (1943), 波洛·德·诺瓦 （1943）和 卡瓦洛大道 （1943）展示了伯南布哥州的乡村如何通过体积、色彩和舞蹈进入画布。后来的社交场景包括 塞戈·维奥莱罗 （1947），狂欢节人物、弗雷沃、马拉卡图和甘蔗切割者使该地区的主体保持可见，但没有将其变成插图。 See also Calasans Neto：巴伊亚的绘画活力.

艾尔斯还异常轻松地在研究、公共艺术和实验之间移动。他拍摄了 20 世纪 30 年代和 1940 年代的乡村生活，部分摄影作品现收藏于 Nordeste 博物馆。他为曼努埃尔·班达拉 (Manuel Bandeira) 和阿森索·费雷拉 (Ascenso Ferreira) 等作家制作壁画、面板和插图，并在伯南布哥联邦大学任教。 20世纪50年代，他经历了一个更加抽象的阶段，参加了圣保罗双年展并创作了诸如 投票表决 （1951）， 特雷斯投票 （1951）， 丹卡里纳斯 （1952）， 帕萨罗·维尔梅罗 （1952）和 马拉卡图国王 （1959）。圣保罗阿西斯夏多布里昂艺术博物馆后来举办 雷尼亚·杜·马拉卡图 （1972），以更清晰的综合方式回归形象。

这里收集的七幅图像展示了这条路线的广度：大门作为记忆建筑，棉花植物作为设计，女性形象作为面具，bumba-meu-boi作为剧院，装饰线条作为绘画与工艺的结合方式。在 Jaboatao dos Guararapes，卢拉·卡多佐·艾尔斯文化研究所保存了 300 多件作品，包括油画、素描、照片、插图、图形作品以及壁画和舞台布景研究。该档案证实了画作已经说过的内容：艾尔斯通过认真对待当地知识，然后赋予其纪律严明、宽敞且明确无误的绘画形式，使伯南布哥变得现代化。