Bernardo Conceicao et les dispositifs d'abondance
Origins
L'exposition de Bernardo Conceicao à la galerie Paulo Darze a été inaugurée à Salvador le 22 juillet 2025 et a été présentée à travers l'idée d'« arrangements » : des éléments organisés par des accords, des combinaisons, des contrats, le dit et le non-dit, le fini et l'infini. Selon Leonardo Moraes, ces arrangements ne sont pas seulement des dispositifs formels, mais aussi des structures sociales et spirituelles à travers lesquelles la vie brésilienne est maintenue. La peinture de Conceicao part du quotidien et le transforme en un champ dense d'abondance, d'affection, de soins, de nourriture, de guérison, de connaissance et de subsistance. Son entretien avec Claudius Portugal explicite la base autobiographique : l'œuvre naît de la recherche, de l'observation et de la manière dont Salvador et sa communauté l'ont formé. See also J. Cunha et l'imagination graphique de Bahia.
Les sept œuvres sélectionnées montrent un peintre construisant la présence noire à travers des corps frontaux, des yeux lumineux, des feuilles luxuriantes, des fleurs, des fruits, des bijoux, des bateaux, de l'eau et des champs rouge profond, bleu, rose et vert. Sur une image, deux personnages s'élèvent de l'eau bleue devant un bateau rempli de fleurs marqué du « 13 de Maio 1889 » et de mots tels que l'amour, la justice, la foi et l'eau. D'autres peintures placent des personnages parmi des feuilles de bananier, des lys, des ornements dorés, des cheveux tressés et des plantes luxuriantes, rendant le corps et le paysage indissociables. Les personnages de Conceicao ne sont jamais passifs. Ils regardent en arrière, se rassemblent, se cachent et se révèlent, transportent des offrandes et habitent la végétation comme une architecture vivante. See also Anderson Santos et l'instabilité de la figure.
Practice and materials
Moraes décrit l'exposition comme étant immergée dans l'héritage noir et la diaspora, avec des symboles de guérison, de nourriture, d'affection et de connaissance. Ce langage aide à clarifier pourquoi les peintures semblent cérémonielles sans devenir une illustration. Ils sont enracinés dans les mondes religieux et culturels de la diaspora africaine, notamment le Candomble, l’Umbanda, le Jurema, les inquices, les voduns et les orixas, tout en affrontant également l’intolérance religieuse contemporaine. La revue identifie Bernardo comme le fils du seigneur des feuilles et des herbes et de la dame des vents et des tempêtes ; cela est important visuellement car les feuilles, les fleurs, les fruits, l'eau et l'air deviennent des présences actives dans les peintures. Ce ne sont pas des arrière-plans. Ce sont des forces de protection, de prospérité, de fertilité, de mémoire et de soins.
Pour CASCA, Bernardo Conceicao est important parce que son travail refuse la rareté comme cadre dominant de la vie des Noirs brésiliens. La revue affirme que l'exposition représente des peuples noirs et brésiliens nourris par l'abondance et non par le manque. Dans l'interview, l'artiste dit que son processus est une recherche permanente d'amour et de différentes formes d'affection, une documentation sur la façon d'aimer sur le territoire brésilien. Sa question centrale est l'identité brésilienne : le visage véritablement brésilien né de mélanges d'ethnies, d'amours et de violences. Cette question donne aux peintures leur urgence : chaque portrait est aussi une archive de geste, de style, d'héritage, de beauté, de mémoire collective et de survie. À travers ces œuvres, « Arranjos » devient une offre visuelle : des peintures qui documentent l'attention, la fraternité, la beauté, la spiritualité et l'acte quotidien de devenir Noir au Brésil avec prospérité, plaisir et tendresse.
