Вальдомиро де Деус превращает космическую гонку в популярное видение
Происхождение
Вальдомиро де Деус родился в 1944 году в Итагибе, в глубинке Баии, и его живопись сохраняет давление этого происхождения, даже когда кажется, что объектом его творчества является космическое пространство. В четырнадцать лет он уехал в Сан-Паулу, жил нестабильно и работал садовником и помощником каменщика, прежде чем его заметили на I Бразильской художественной ярмарке в Агуа-Бранке в 1962 году. Эта биография имеет значение, потому что его работы никогда не рассматривают современность как далекий, отточенный язык. Оно появляется как нечто увиденное с улицы: срочное, странное, забавное и уже поглощенное народным воображением. В результате получилась картина, которая может сочетать в себе трудности и космическую комедию в одной и той же области. Это обоснованное давление не позволяет картинам стать простой фантазией. См. также Кордель не помещается в ящиках: Марина Набуко о живом архиве Института Бринканте.
Три собранные здесь картины 1966 года: «Foguete carioca na lua», «Устройство из этого мира» и «Встреча на Луне» — принадлежат группе, вдохновленной космической гонкой. Google Arts & Culture и Музей фольклора Эдисона Карнейро описывают их как ответ на глобальный спор об оккупации космоса во время холодной войны, но Вальдомиро де Деус не иллюстрирует это событие в документальном ключе. Он превращает новости, слухи, технологии и чудеса в многолюдные композиции, где машины ведут себя как персонажи, а небесные тела кажутся достаточно близкими, чтобы их можно было коснуться. Нога ракеты, анатомия судна и ритм крошечных тел становятся частью одной и той же визуальной грамматики, благодаря чему научная фантастика кажется сделанной вручную и общедоступной. См. также Изабела Леао и фарфоровая грань чувства.
Публичные коллекции
Что делает эти картины острыми, так это их отказ отделить популярное повествование от исторического события. В Foguete carioca na lua космические путешествия внесены в бразильский реестр; в «Устройстве из этого мира» аппарат становится почти театральным; во «Встрече на Луне» встречи имеют такое же значение, как и завоевание. Картины плоские, фронтальные и насыщенные, но они никогда не бывают инертными. Их цвет и линия проталкивают взгляд по поверхности, как будто читаешь страницу корделя, заголовок газетного киоска и баннер фестиваля одновременно. Вальдомиро де Деус дает двадцатому веку созданную вручную нервную систему, в которой технологии холодной войны вовсе не холодны, а лихорадочны, социальны и полны свидетелей. См. также Россини Перес укрепляет память с помощью линий и давления.
Для архива CASCA Вальдомиро де Деус является убедительным напоминанием о том, что визуальная культура северо-восточной Бразилии — это не только региональная память; это также способ интерпретации мира. Его перспектива, рожденная в Баии, путешествует по Сан-Паулу, Сальвадору, биеннале и международным выставкам, не теряя при этом прямоты популярной живописи. В этих работах задается вопрос, что происходит, когда эпоха высадки на Луну пересказывается кем-то, кто понимает зрелище снизу, когда официальная история становится имиджем, сплетнями и выдумками. В его руках будущее не выглядит гладким. Он нарисован, многолюден и вызывающе живой, и каждый холст настаивает на том, что технологическая фантазия также принадлежит народному воображению. См. также Сервуло Эсмеральдо: Геометрия в движении.
