Рауль Кордула и геометрия огня

Происхождение

Работы Рауля Кордулы занимают решающее место в истории абстракции на северо-востоке Бразилии, поскольку они отказываются от старого требования, согласно которому региональное искусство должно заявлять о себе только через фольклор, анекдоты или местный колорит. Кордула родился в Кампина-Гранди, штат Параиба, в 1943 году. Он провел свою первую выставку в Публичной библиотеке Жуана Пессоа в 1960 году и впоследствии приобрел широкую практику как художник, график, сценограф, педагог, критик, куратор и организатор культуры. Ампаро 60 представляет его как художника, который геометризирует пейзаж, чтобы очеловечить его: фигуру синтеза, огня, утопии и движения в рамках бразильской линии абстрактного конструктивизма, набравшей силу с конца 1950-х годов. Это описание полезно, потому что его картины не делают геометрию холодной. Они делают его активным, напористым и живым. См. также Монтес Маньо и геометрия изобретения.

Пять работ, собранных здесь, показывают, как Кордула превращает цвет в структурное событие. В красном поле с черной вертикальной полосой и двумя синими кругами композиция почти минимальна, но несет в себе напряжение вывески, стены, тела и горизонта, спрессованных в одну поверхность. Треугольные композиции усиливают другую сторону его словарного запаса: красный, желтый, синий, зеленый, оранжевый и бирюзовый соединяются в плоскости, которые одновременно кажутся архитектурными, геральдическими и пространственными. Это не декоративные композиции. Это визуальные системы, в которых каждый цвет меняет вес других, а каждый край становится решением о балансе, конфликте и направлении. См. также Кордель не помещается в ящиках: Марина Набуко о живом архиве Института Бринканте.

Публичные коллекции

Карьера Кордулы помогает объяснить это чувство дисциплины и общественную значимость. Пинакотека да UFPB отмечает, что он начал свою художественную деятельность в 1958 году, иллюстрировал стихи, связанные с литературной сценой Параибы, изучал историю искусств в Рио-де-Жанейро, посещал уроки живописи в MAM Rio у Доменико Лаццарини, руководил изобразительным искусством в UFPB, работал телевизионным сценографом, руководил Музеем искусств Ассиса Шатобриана в Кампина-Гранде, создал Núcleo de Arte Popular e Artesanato в Ресифи координировал работу Núcleo de Arte Contemporânea da UFPB, преподавал историю искусства и визуальный язык, а позже помогал формировать институциональные программы в Баии и Параибе. Другими словами, его абстракция никогда не была изолирована от культурной инфраструктуры. Это была часть более масштабного труда по созданию сцен, институтов и способов видения. См. также Х. Кунья и графическое воображение Баии.

Для CASCA этот новый взгляд на Рауля Кордулу важен, потому что выбранные картины обостряют вопрос, который все еще актуален: современное искусство северо-восточной Бразилии не может быть сведено к единому изображению региона. Работы Кордулы относятся к области, где встречаются геометрия, популярное воображение, дизайн, критика, преподавание и институциональные изобретения. Даже синяя работа, отмеченная словом «ЭТЕРНАГОРА», ведет себя как манифест времени: вечное и настоящее, поверхность и надпись, память и непосредственный цвет. В своих работах Кордула придает абстракции локальную интенсивность, не делая ее провинциальной. Его картины показывают, что треугольник, красное поле или синяя форма могут нести в себе пейзаж, политику, память и желание, если их обращается с художником, который понимает геометрию как живой язык. См. также Артур Биспо ду Росарио и необходимость изменения порядка в мире.