Márcio Vasconcelos：摄影作为活生生的祖先记忆

来自马拉尼昂州圣路易斯的马西奥·瓦斯康塞洛斯 (Márcio Vasconcelos) 围绕对巴西非洲人后裔社区的流行和宗教文化的持续承诺，建立了独立、自学的摄影实践。二十多年来，他一直致力于图像制作与人类学和社会研究的结合，回归庆典、土地、乡村社区和宗教空间，而不是将它们视为一次性访问并很快消耗的主题。他的照片源于时间：来自倾听，学习一个地方的节奏，并认识到文化记忆不仅通过仪式和服装来承载，还通过手势、声音、风景和关系来承载。 See also 贝尔纳多·康塞桑和丰富的安排.

这种道德在 Nagon Abioton 中表现得尤为明显，这是他对 Casa de Nagô 的摄影和历史研究，Casa de Nagô 是马拉尼昂州最古老的 Tambor de Mina terreiros 之一。瓦斯康塞洛斯描述说，在仪式期间保持安静和谨慎，小心行事以免干扰，并逐渐赢得宗教领袖及其社区的信任。该项目是与研究人员 Mundicamo Ferretti 和 Paulo Melo Sousa 共同开发的，并得到巴西国家石油公司文化项目的支持。它属于更广泛的作品，包括 Casa Fanti-Ashanti、Terecô、Quilombolas、Incorporados、Zeladores de Voduns 和 Bumba Meu Boi。在这些系列中，摄影既不是独立的证据，也不是戏剧奇观。它是一种由对所代表的人民、历史和神圣习俗负责而形成的亲近形式。 See also 奥雷利诺·多斯桑托斯和作为标志系统的城市.

所选照片揭示了该方法的范围。在 Bumba Meu Boi 的照片中，长时间曝光将刺绣服装和丝带变成红色、黄色和绿色的流，将集体运动转化为色彩的领域。其他作品进入虔诚的室内装饰，蜡烛、鲜花、鼓、彩绘圣人和仪式人物共享框架。光通常是戏剧性的，但它并不孤立一个单一的符号；它将物体、身体和建筑结合成一个活生生的精神环境。在户外照片中，戴着面具、穿着华丽刺绣服装的人物站在湿地、独木舟、木制走道和暴风雨肆虐的天空的背景下。仪式性的存在和广阔的风景之间的对比赋予了人物近乎神话般的规模，而服装和地形的特殊性使图像扎根于马拉尼昂州。性能、血统和生态变得密不可分。

瓦斯康塞洛斯通过大量书籍扩展了这种视觉研究。 Arte nas Mãos：Mestres Artesãos Maranhenses 于 2007 年出版，Nagon Abioton 于 2009 年出版，Zeladores de Voduns do Benim ao Maranhão 于 2010 年出版。Na Trilha do Cangaço 和 Visões de um Poema Sujo 均于 2016 年出版，荣获第十一届和第十四届 Funarte Marc Ferrez 摄影奖分别；后者的灵感来自费雷拉·古拉尔（Ferreira Gullar）的里程碑式诗歌。 2021 年，Bumba meu Boi do Maranhão: Patrimônio Cultural Imaterial da Humanidade 获得了第十六届同一奖项。这些项目共同构成的不仅仅是一份文献记录。它们构成了一个活生生的反档案，其中非洲裔巴西人的宗教知识、流行表演和马拉尼昂州的文化景观被视为当代的力量——复杂、变化，并由维持它们生存的社区所维持。