
マルシオ・バスコンセロス: 生きた先祖の記憶としての写真
マラニョン州サンルイス出身のマルシオ・バスコンセロスは、ブラジルのアフリカ系コミュニティの大衆文化と宗教文化への継続的な取り組みを中心に、独学で独立した写真活動を構築してきました。 20年以上にわたり、彼はイメージ制作が人類学的および社会的研究と出会う場所で仕事をしており、一度訪れてすぐに消費される対象として扱うのではなく、祝祭、テレイロ、農村コミュニティ、信仰の場に立ち返っていました。彼の写真は、その場所のリズムを聞き、学び、文化的記憶が儀式や衣装だけでなく、身振り、音、風景、人間関係によっても伝えられることを認識することから、持続時間から生まれます。 See also ベルナルド・コンセイソンと豊かさのアレンジメント.
その倫理は、マラニョン最古のタンボール・デ・ミナ・テレイロの一つであるカサ・デ・ナゴの写真と歴史的研究であるナゴン・アビオトンで特に明確です。バスコンセロスさんは、儀式中は静かに慎重に行動し、邪魔にならないように慎重に行動し、徐々に宗教指導者とそのコミュニティの信頼を獲得していったと説明しています。このプロジェクトは研究者のムンディカルモ フェレッティ氏とパウロ メロ ソウザ氏とともに開発され、ペトロブラス文化プログラムによって支援されました。これは、Casa Fanti-Ashanti、Terecô、Quilombolas、Incorporados、Zeladores de Voduns、Bumba Meu Boi を含む幅広い作品群に属しています。これらのシリーズを通して、写真は孤立した証拠でも演劇的なスペクタクルでもありません。それは、代表される人々、歴史、神聖な慣習に対する説明責任によって形づくられた親密さの一形態です。 See also アウレリーノ・ドス・サントスと記号システムとしての都市.

選ばれた写真はそのアプローチの範囲を明らかにします。 Bumba Meu Boi のイメージでは、長時間露光によって刺繍された衣装とリボンが赤、黄、緑の流れに変わり、集団的な動きを色のフィールドに変換します。他の作品は、ろうそく、花、太鼓、描かれた聖人、儀式の人形がフレームを共有する信仰的なインテリアに入ります。光はしばしば劇的なものですが、単一のシンボルを分離するものではありません。それは物体、身体、建築を生きた精神的な環境に結びつけます。屋外の写真では、豊かな刺繍を施した衣服を着た仮面をかぶった人物たちが、湿地、カヌー、木の歩道、そして嵐の空を背景に立っています。儀式的な存在感と広大な風景とのコントラストが人物像にほとんど神話的なスケールを与えている一方、衣装と地形の特殊性がイメージをマラニョンに根ざしたものに保っている。パフォーマンス、祖先、生態系は切り離せないものになります。

バスコンセロスは、この視覚的研究を一連の相当な書籍を通じて拡張しました。 Arte nas Mãos: Mestres Artesãos Maranhenses は 2007 年に出版され、続いて 2009 年に Nagon Abioton が、2010 年に Zeladores de Voduns do Benim ao Maranhão が出版されました。2016 年に出版された Na Trilha do Cangaço と Visões de um Poema Sujo はどちらも XI および XIV Funarte Marc Ferrez Photography を受賞しました。それぞれ賞を受賞。後者はフェレイラ・ガラールの画期的な詩にインスピレーションを得たものです。 2021 年には、『Bumba meu Boi do Maranhão: Patrimônio Culture Imaterial da Humanidade』が同賞の第 16 回版を受賞しました。これらのプロジェクトは共に、単なるドキュメンタリー記録以上のものを形成します。これらは、アフリカ系ブラジル人の宗教知識、大衆パフォーマンス、マラニョンの文化的景観が、複雑で変化し、それらを生かしているコミュニティによって維持される現代の力としてアプローチされる、生きたカウンターアーカイブを構成しています。






