Calasans Neto: Bahias Lebendigkeit durch Farbe

Origins

José Júlio de Calasans Neto wurde 1932 in Salvador, Bahia, geboren und wurde zu einem der prägenden Künstler der modernen bahianischen Grafikkunst. Er studierte zunächst Malerei bei Genaro de Carvalho und wandte sich dann durch Kurse bei Mário Cravo Júnior an der Escola de Belas Artes da Universidade Federal da Bahia der Druckgrafik zu. Dieser Wandel war von Bedeutung: In Holz und Metall fanden Calasans eine Sprache, die in der Lage war, Populärkultur, Literatur, Kino und den visuellen Rhythmus von Salvador zu vereinen, ohne sie in Folklore zu verwandeln. See also Delson Uchoa und die Breite der Farbe.

Sein reifes Werk ist untrennbar mit der Kultur von Itapuã und der gedruckten Seite verbunden. Portfolios wie Abaete: dez xilogravuras (1979), öffentliche Projekte wie Metamorfose dos Habitantes da Lagoa (1985) und Gemälde wie Duplicidade na Lagoa - Serie Metamorfose (1987) zeigen einen Künstler, der immer wieder auf Landschaft, Mythos, Tierformen und die Erinnerung an die Küste zurückgreift. Er illustrierte auch Bücher von Jorge Amado, darunter Tereza Batista Cansada de Guerra Und Tieta do Agresteund bringt den direkten Schnitt des Holzschnitts mit Fiktion, Cordel und der sozialen Vorstellungskraft Bahias ins Gespräch. See also Caetano Dias: Bahias einheimische Leinwand freischalten.

Kunstwerkbild.

Calasans arbeitete auch außerhalb des Studios. Zwischen den 1950er und 1960er Jahren schuf er Bühnenbilder für Theater und Kino, darunter Produktionen mit Bezug zu Glauber Rocha und Ruy Guerra. In Salvador half er bei der Gründung von Jogralesca, der Zeitschrift Mapa und Editora Macunaíma und schloss sich damit einer Generation an, die Kunst, Poesie, Verlagswesen und Film als Teil desselben kulturellen Feldes betrachtete. Seine Ausstellungsgeschichte stellt dieses lokale Engagement in einen größeren Kreis: Er trat im Museu da Universidade do Ceara, auf der Bienal de Sao Paulo im Jahr 1985 und auf der Bienal de Havana im Jahr 1986 auf.

Kunstwerkbild.

Public collections

Was Calasans Neto anhaltende Kraft verleiht, ist die Art und Weise, wie seine Bilder das Handwerk eher aktiv als nostalgisch wirken lassen. Die Schnittlinie wird zu einer Denkweise: über den Körper, das Meer, die Tiertransformation, die afro-bahianische Erinnerung und das öffentliche Leben der Bilder. Wie das Escritorio de Arte-Profil feststellte: „Calasans Neto demonstriert die Beherrschung der neuen Möglichkeiten des Holzschnitts“, eine prägnante Beschreibung, warum seine Drucke immer noch offen und einfallsreich wirken. Seine Karriere zeigt, wie ein salvadorianischer Künstler von einem ganz bestimmten Ort aus arbeiten und dennoch eine Sprache mit nationaler und internationaler Reichweite aufbauen konnte.

Quellen:

(1) Escritorio de Arte - https://www.escritoriodearte.com/artista/calasans-neto

(2) Camara dos Deputados - https://www.camara.leg.br/internet/Eventos/Sem_Conf_Realizados/2004/GabinetedeArte/ArteBaiana/calasans_neto.asp

(3) Leilao de Arte - https://www.leilaodearte.com/leilao/2013/novembro/13/calasans-neto-duplicidade-na-lagoa-serie-metamorfose-2037/

Dieser Artikel ist Teil des CASCA-Archivs, das bildende Künstler aus Nordostbrasilien dokumentiert. Geschichte über Calasans Neto.