Set Genet und die widerspenstige Ökologie des Verlangens
Set Genet ist der künstlerische Name, mit dem Marcelo Reges Pereira die Biografie in eine Praxis der Neuerfindung verwandelte. Die Unterscheidung ist für den Künstler wichtig: Marcelo erinnert an ein frühes Leben in Anápolis und die Erinnerung an einen Jungen, der Angst davor hatte, gesehen zu werden, während Set Teresina als den Ort bezeichnet, von dem aus Kunst zu einem öffentlichen Akt des Wiederaufbaus wurde. Bevor er diese visuelle Praxis etablierte, absolvierte Pereira eine Ausbildung in Sozialwissenschaften, schloss im Jahr 2000 sein Studium an der Bundesuniversität Goiás ab und schloss 2004 sein Studium der Sozialanthropologie an der Bundesuniversität Santa Catarina ab. Zwei Jahrzehnte technischer und pädagogischer Arbeit in der Anthropologie gingen einer künstlerischen Karriere voraus und begleiteten sie, die in Piauí durch die Gemeinschaftsausstellung Arte Alternativa in Teresina im Jahr 2017 öffentlich sichtbar wurde. See also Gabriel Archanjo und die Figur als Feld des Widerstands.
Diese anthropologische Formation erscheint in der Arbeit nicht als akademische Illustration. Es wirkt tiefer als eine Ablehnung starrer Grenzen zwischen Natur und Kultur, Instinkt und sozialer Ordnung, Körper und Landschaft. Genet beschreibt das Werk als eine Anthropomorphisierung von Caatinga und Cerrado: Tiere werden zu Menschen, Menschen werden zu Tieren, und Sexualität bewegt sich durch beide als eine Kraft, die vermeintlich stabile Kategorien ins Wanken bringt. Carnaúba-Palmen, Mandacaru-Kakteen, Wasserschweine, Xexéu-Vögel, Randbewohner und fantastische Hybridwesen teilen die gleiche visuelle Welt. Diese Ökologie ist im sentimentalen Sinne nicht harmonisch. Es ist komisch, erotisch, aggressiv, verletzlich und verändert sich ständig, wodurch regionale Bezüge eher zu Agenten als zu dekorativen Zeichen werden. See also Jairo Arcoverde und die Freiheit eines Bildalphabets.
Die drei hier ausgewählten Werke offenbaren die Bandbreite dieser Sprache. Zwei Kompositionen reduzieren die Farbpalette auf Gelb, Schwarz und den hellen Grund dicht gearbeiteter Körper. Eine gefleckte Katze, ein langohriges Tier, Vögel, Kakteen, Gliedmaßen, Genitalformen und Rauchwolken überlagern sich, ohne sich der gewöhnlichen Anatomie oder Perspektive zu unterwerfen. Feine Schraffuren, Spiralen, Streifen, Punkte und abrupte schwarze Formen geben jedem Körper das Gefühl, provisorisch zu sein, als könnte er sich lösen und mit den ihn umgebenden Formen wieder verbinden. Im dritten Werk wendet sich Genet einer naturalistischeren häuslichen Szene zu: Ein junger Mann, der vor einem Bündel Bananen sitzt, verwandelt ein gewöhnliches Essensbild in ein offen erotisches Tableau. Markenverpackungen und ein Poster bleiben sichtbar und unterstreichen das Verlangen in der zeitgenössischen Konsumkultur. Über diese gegensätzlichen Modi hinweg wird Humor zu einem entscheidenden Werkzeug. Das Absurde mildert die Sexualität nicht; Es legt die Konventionen offen, die zur Regulierung von Körpern, Männlichkeit, Appetit und Sichtbarkeit verwendet werden.
Genets öffentlicher Werdegang verstärkt diese Mischung aus regionaler Besonderheit und politischer Dringlichkeit. Der Künstler nahm an Ausstellungen in Teresina, Florianópolis und an nationalen Online-Programmen teil und wurde 2020 von der Initiative Arte como Respiro von Itaú Cultural in der Kategorie Zeichnung ausgewählt. Im Jahr 2021 erhielt Genet den zweiten Platz beim Josenildo-Suassuna-Preis für Naïf-Kunst, der von der Fundação Cultural de João Pessoa organisiert wurde. Der ausgezeichnete Vorschlag stützte sich auf Suassunas Arbeit und bestand gleichzeitig auf einem Piauí-Vokabular der lokalen Flora, Fauna und des peripheren Lebens. Doch Genets stärkste Leistung liegt jenseits jeder einzelnen Stilkategorie. Indem die Arbeit anthropologische Aufmerksamkeit mit queerem Verlangen, Respektlosigkeit und dem visuellen Gedächtnis des Nordostens in Kontakt bringt, schafft sie eine Welt, in der Identität niemals festgelegt ist. Jedes Lebewesen ist in der Lage, ein anderes zu werden, und jede Landschaft ist auch ein Körper, der sich seine Freiheit vorstellt.
