ディエゴ・デ・サントスと日常生活の建築

起源

ディエゴ・デ・サントスは、住宅、街路、ビーチ、建設などのありふれた表面を政治用語に変えます。 1984年にセアラ州カウカイアで生まれ、FAAP研修を通じてフォルタレザとサンパウロの間で活動し、2010年にセアラ連邦研究所でビジュアルアーツを卒業しました。FAAPは、土地と住宅市場を媒介とした都市の拡大を通じて社会と自然の関係に関わる実践について説明しています。ノルデステッセは、重要な伝記層を追加します。彼は、グレーター・フォルタレザのカウカイアの田園地帯、パルケ・ポティラで育ち、コミュニティの計画外の成長と、彼の作品の糧となり続ける日常の光景を目の当たりにしました。彼の絵は注意深く描かれていますが、静かではありません。彼らは、一見単純な日常生活を利用して、誰が生き、動き、記憶し、構築し、所属するのかを明らかにします。こちらも参照 グト・オカとストリートの色の論理。

最初に選ばれた 3 つの作品は、はじける線のフィールドの下に家、ボート、売店、死体を配置しています。これらの放射状のマークは、花火、配線、敷地図、ルート、または急速に拡大する都市の視覚的なノイズのように感じられます。爆発する空の下のスナックスタンドは、単なる馴染みの場所以上のものになります。それは、労働、食欲、標識、光のシステムの壊れやすいノードになります。水と夕日の上にある円形の開口部は、あたかも余暇と逃避が社会的力の密集したスクリーンを通過しなければならないかのように、身体を画面の中央にもたらします。ボートの作品では、船と立っている人物が方向マークの巨大なフィールドに直面し、地平線を気圧の地図に変えます。こちらも参照 コーデルは引き出しに収まらない：ブリンカンテ研究所の生きたアーカイブに載っているマリーナ・ナブコ。

パブリックコレクション

他の作品は、外側の風景から家庭の構造と物質的な記憶へと移行します。開口部から小さな内部が見える格子状の絵画は、建築材料を反映していると同時に、家への完全な立ち入りを制限しています。ノルデステッセ氏は、ディエゴが自身のシリーズ「アカバメントス」で、祖母の家やスタジオ周辺の建設残材から集めた陶磁器を使用し、戸別訪問したカシューナッツ売りなどの思い出を描いていると指摘している。このタイトルには二重の意味が込められています。素材を仕上げるという意味だけでなく、文化やコミュニティが摩耗していくという意味でもあります。彼が以前に不動産販売や賃貸の広告でラフィアのバナーを使用したことも、同じ方向性を示しています。これらの材料は中性支持体ではありません。それらは証拠です。こちらも参照 イザベラ・スタンパノーニとリズムの地図製作。

CASCA にとってディエゴ・デ・サントスは重要な人物です。なぜなら、彼の作品は都市の変革を文書化することなく分かりやすくしているからです。サンパウロのパコ・ダス・アルテスでの「Lost na Regiao」やブラジリアのガレリア・ファイガ・オストロワー/FUNARTEでの「Poema 193」などのソロプロジェクトや、セアラ美術館での「Se Arar」やリオ美術館での「Casa Carioca」などのグループ展で作品を展示している。これらの作品を通じて、彼は家、ビーチ、セールのバナー、セラミックの表面、ペイントされたグリッドを記憶と批評の道具に変えます。彼の実践は、市場がその場所を土地、区画、資産、または開発と名付けたときにその場所に何が残るのかを問うものです。答えは視覚的で頑固なものです。日常生活は隙間を通して輝き続けます。こちらも参照 イザベラ・セイファースとバイーアの生きたアーカイブ。