
Fluxo Marginal とイメージの先祖代々のエッジ
起源
Fluxo Marginal は、セアラ州カリリ地方出身で、独学のマルチメディア アーティストとして活動しています。彼にとって、絵画は、イメージ、サウンド、言葉、政治的ジェスチャーというより大きな分野における 1 つの流れです。 1994年にクラトで生まれたこのアーティストは、脱植民地主義的な視点を通じて北東部の伝統にアプローチし、継承されたシンボルを固定された民間伝承としてではなく、サンプリングされ、置き換えられ、再び活性化できる生きた形として扱います。最終的な作品が絵画である場合でも、コラージュはこの手法の中心となります。異なる時間、身体、視覚的記録、文化的記憶が、シームレスな統一を強制されることなく融合します。その結果、即興と反乱を通じて構築された、限界と交差点の言語が生まれました。 Fluxo Marginal は、北東部を外部消費のために提供される安定したアイデンティティとして描いていません。この作品は、誰がこの地域を語る権限を与えられているのか、誰の知識が抑圧されているのか、そして植民地秩序に屈服させることなくイメージがどのようにして記憶を伝えることができるのかを問うている。こちらも参照 コーデルは引き出しに収まらない:ブリンカンテ研究所の生きたアーカイブに載っているマリーナ・ナブコ。
この草稿に選ばれた 4 つの異なる作品は、顔を隠したり、削除したり、再構成した人物を通してその戦略を明らかにします。ある絵では、田舎の労働者がペイント ローラーを持ち、鮮やかな青い野原を横切っています。あたかも労働自体が可視性の条件を塗り替えているかのように、ツールは空白の面を横切ります。別の写真では、王冠をかぶったライダーが、強い太陽の下、大きな金色のネコ科動物の背中に乗って移動します。これは「Os ancestrais vêm comigo」(2023)、ジャグァリベ川の縁から得た独自の知識にインスピレーションを得たアクリル絵画です。その動きは先祖の保護を祝うものであり、ライダーは一人で前進するのではなく、存在、伝達、集合的な力が息づく風景の中を進みます。 2 つの小さなコラージュは、ミュージシャンたちを同様に不安定な仲間に引き込み、単色、変更されたシルエット、星、ジャガーの横にギターを持った人物を配置します。セレクション全体を通して、肖像画は個人の肖像の記録というよりも、大衆の記憶、動物の力、作品、音楽、発明が集まる場所となっています。こちらも参照 ガブリエル・アルチャンジョと抵抗の場としての人物像。