ジュリアナ・ラパと記憶が根付く表面

起源

ジュリアナ・ラパの作品は、あたかも表面が発掘現場であるかのように、描画と絵画の間を行き来します。 1985 年にペルナンブコ州カルピナで生まれた彼女は、個人の記憶、集団の記憶、夢、政治、田舎の生活がきちんとしたカテゴリーに分けられていないイメージを構築しています。 「ガレリア マルコ ゼロ」では、消去、ベール、彫刻、層状の表面の露出という手順を伴う、グラファイト、色鉛筆、マッサ コリーダ、エッグ テンペラ、アクリル絵の具で形作られた実践について説明しています。この技術的な説明が重要なのは、ラパのイメージが支持体に描かれているというよりも、支持体からゆっくりと剥がされているように感じられるためです。紙と木は、埋もれた物語、身体、風景、シンボルが押し上げられる場所になります。こちらも参照 コーデルは引き出しに収まらない：ブリンカンテ研究所の生きたアーカイブに載っているマリーナ・ナブコ。

ここに集められた 4 つの作品は、アーチ型の形式、引っ掻いたテクスチャー、川、根、神経、天候の中に捕らえられたような人物像を通して、そのプロセスを可視化します。横たわる 2 つの体を備えたアースカラーの構図では、淡い青色の流れが水、ミルク、記憶、息のようにシーンを流れ、人物たちをより大きな植物や祖先の形に結び付けています。赤い作品では、身体がほとんど皮をむかれて動いているように見え、その手足と絵の具のリボンが、傷つき、神話のように、そして生きているように見える風景を横切っています。ラパの人物が彼らが住んでいる世界の外に座ることはめったにありません。まるで地形自体がそれらを考えているかのように、それらはそこを通り抜けています。こちらも参照 イザベラ・スタンパノーニとリズムの地図製作。

パブリックコレクション

彼女の作品には、単純なイラストに抵抗する物語の密度も含まれています。ガレリア・マルコ・ゼロは、ラパは細部への瞑想的な注意を通じて現実または想像上の出来事を精査することが多く、田舎での女性の存在と労働を取り巻く集合的な歴史を垣間見るために伝記的な回想を引用することもあると指摘しています。別の瞬間には、イメージは夢や自然の謎めいたシンボルへと開かれます。その二重の動きは、横たわる人物が地層、水路、遠くにある小さな人物に溶け込む暖かい黄土色の作品と、星のような形が同時に植物、身体、避難所、星座、そして幽霊になる黄色のアーチ型の作品に現れます。表面は壁、フィールド、記憶室のように機能します。こちらも参照 アリス・ドーテと見ることの親密な政治。

CASCA にとって、ラパは重要な人物です。なぜなら、彼女の絵画や素描が、ペルナンブコにおける土地、労働、女性の経験の歴史と、幻想の内面生活を結びつけているからです。彼女のシリーズには、「Breu」、「Sorte Saude e Felicidade」、「Fabulacao」、「Outros esquemas do corpo」が含まれており、これらはすべてイメージを覆い、消去し、切り込み、モデリングするという手順によってリンクされています。アマゾンへの遠征、森林や農村地域との接触を経て、彼女は芸術作品の制作にさらに本格的に取り組むようになり、彼女の遠征ノートは生きた状況を思い出すためのツールとして機能し続けています。彼女の作品は、サンパウロ美術館、ノルデステ銀行、REC カルチュラル、リオデジャネイロ ベラス美術館などの機関コレクションに収蔵されています。選ばれた作品の中で、ラパは記憶に身体を、風景に神経系を与え、それぞれのイメージを個人の回想と集合的な歴史が形を変え続ける場所にしています。こちらも参照 シルヴァーナ・メンデスと植民地時代のアーカイブの輝かしい修復。