Бозо Бакамарте и фантастическая анатомия улицы
Происхождение
Бозо Бакамарте превращает визуальный шум улицы в компактную мифологию северо-восточной Бразилии. Родившийся Даниэль Феррейра да Силва в Пернамбуку в 1988 году и связанный с Олиндой и Ресифи, он начал с граффити, а затем разработал живописный язык, основанный на популярной гравюре на дереве, корделе, хип-хопе и гербовом воображении. Его изображения не просто цитируют эти традиции; они их перемонтируют. Часовня может опираться на пустыню кактусов, змея может пересекать сцену, как музыкальная линия, а коза, птица, лестница, камень или пламя могут стать активной опорой анатомии изображения, удерживая композицию в вертикальном положении, но в то же время делая ее нестабильной. См. также Каролина Ноемия и карнавальная линия Ресифи.
Избранные работы показывают, как Бакамарт создает эту нестабильность с помощью необычной дисциплины. В широком пейзаже, воспроизведенном для Sobressalto e Estripulia, холст становится сценой порталов, дымящихся фигур, искривленных деревьев и присутствия животных, движущихся под жестким голубым небом. Рисунок сохраняет прямоту отпечатка, но картина отказывается оставаться плоской по ощущениям. Его юмор не декоративен. Оно достигается через невозможное поведение: животные курят, переносят предметы, заходят в здания и совершают ритуалы в засушливой стране, которая кажется одновременно комичной и наполненной призраками. Мир Бакамарта отличается быстрой разборчивостью публичного имиджа, но при этом требует от зрителя задерживаться на каждой странной связи. См. также Изабела Леао и фарфоровая грань чувства.
Визуальный язык
Эта комбинация исходит из биографии, сформированной движением между стеной и холстом. Источники описывают его раннее увлечение граффити, замеченное в Ресифи и Олинде, его формирование через Instituto Vida и его встречу с Гилваном Самико, Дж. Борхесом, Корделем и Movemento Armorial. Влияние проявляется не столько как дань уважения, сколько как структура. Бакамарт часто организует пространство с помощью планарной логики, напоминающей кордель, где то, что появляется наверху, также может ощущаться как то, что находится позади. На картинах с часовенками, лестницами, козлами, змеями, огнем и редкой растительностью эта сцена читается почти как популярная сказка, уже начавшаяся. Зритель входит после первого события и перед следующим. См. также Хосе Альтино: где резкие линии раскрывают анатомию северо-востока.
Для архива CASCA Бакамарте важен, потому что его практика заставляет современную живопись говорить через народную информацию, не сводя ее к фольклору. Его работы несут в себе стремление улицы к прямому общению, графическую выразительность гравюры на дереве и сказочную политику, укорененную в повседневной северо-восточной культуре, религиозных перекрестках, юморе и социальных преобразованиях. Результатом не является ностальгия по устоявшемуся региональному имиджу. Это живая грамматика изобретения: силуэты кангасо, энергия террейро, агресте-растения, цирковой абсурд и городская память, преобразованные в сцены, которые одновременно кажутся древними и свежеиммпровизированными. Даже когда мотив возвращается с одного полотна на другое, он ведет себя по-разному, как будто каждое повторение тестирует новую социальную погоду. Бакамарте рисует так, как если бы видимый мир всегда был готов поступить плохо, и это плохое поведение становится серьезной формой знания. См. также Местре Дила и Ксилографический театр Агресте.
