ガブリエル・ペトリブと物質の計画外の地理

起源

ガブリエル ペトリブの作品は、場所、素材、分野の間の落ち着きのない通路から始まります。 1980 年にレシフェで生まれた彼は、ペルナンブコ連邦大学で芸術活動と経済学の学問の道を歩み始め、その後、ブラジルとイタリアの間でより広範な視覚的活動に移りました。 Arte Plural Galeria は、2005 年以来、彼が両国間で働き、フィレンツェ芸術​​アカデミーでデッサンと絵画を学んだことを述べています。彼の作品では風景、物体、表面を固定されたカテゴリーとして扱っていないため、その旅程は重要です。それは、物質、記憶、偶然、観察が互いに折り畳まれる不安定な領域である状況としてそれらにアプローチします。絵画は、マッピングされた場所と手作りの物体との間の緊張感の中で、その動きを目に見える形で残します。こちらも参照 コーデルは引き出しに収まらない：ブリンカンテ研究所の生きたアーカイブに載っているマリーナ・ナブコ。

選ばれた作品は、3 つの異なる、しかしつながったイメージを通してそのロジックを可視化します。アンドリーニャとピコ サンティッシマ トリンダーデはどちらも 2025 年に制作され、木にアクリルで描かれており、ヴァーレ ド カティンバウの視覚的な雰囲気に属しています。木製の支持体は絵画に直接的な物体のような存在感を与え、タイトルは飛行、頂上、場所、巡礼へのイメージを広げます。アンドリーニャでは、ツバメは単なる動きの人物ではありません。それは、地形全体の方向について考える方法になります。 Pico Santissima Trindade では、山の参照はランドマークを示唆していますが、そのイメージは、地理が色、輪郭、象徴的な密度に圧縮されているかのように、構築された標識のようにも動作します。こちらも参照 グト・オカとストリートの色の論理。

パブリックコレクション

テステムニョは、2022 年から規模と素材を変更します。 150 x 150 cm のキャンバスにミクストメディアで作られており、景色というよりもステートメントの重みを持っています。タイトルは目撃者を意味し、この言葉はペトリブの幅広い実践に役立ちます。彼のイメージは、場所や素材との出会いを記録に留めることなく記録しているようです。 Arte Plural は、素材の挙動によって生み出されるものであっても、芸術活動に組み込まれた拾得物や品物によってもたらされるものであっても、予期せぬものを彼の創造的ニーズの中心的な道として採用したと述べています。その意味で、『テステムニョ』は証拠と残渣と変容を一度に受け取る表面として読むことができる。こちらも参照 シルヴィオ・ザンケッティと夜の幾何学。

CASCA にとって、ガブリエル ペトリブは重要な人物です。なぜなら、ガブリエル ペトリブは、物質的な基盤を失うことなく、地理的に移動可能な実践に北東部の出発点をもたらすからです。レシフェ、フィレンツェ、カティンバウ、木材、キャンバス、アクリル、ミクストメディア、ファウンドマターは別個の章ではありません。それらは同じ見る方法の一部になります。彼の作品は、どのようにして場所が支持体によって支えられるのか、記憶が質感を通してどのように現れるのか、イメージが形を失うことなく偶然にさらされ続けることができるのかを問いかけています。ここに集められた3つの作品は、風景ではなく、物質的な出来事としての風景、つまり圧力、接触、そして途中で遭遇するものの知性によって作られた地理を通してアーティストが思考していることを示しています。そのため、彼の作品は、ブラジル北東部が現代の視覚言語をどのように生成し続けているかに関するアーカイブに特に関連しています。こちらも参照 ミゲル・ドス・サントスとパライバの神話の体。